'Améfrica', una muestra sobre la conexión artística entre África y América en el CAAC
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo reúne en esta exposición 128 obras de pintura, escultura, fotografía, instalación y textiles que reflejan la la dimensión global de la diáspora africana y su impacto en la cultura contemporánea americana.
Comisariada por Helio Menezes, la muestra permanecerá en el Monasterio de La Cartuja de Sevilla, sede del CAAC, hasta el 10 de enero de 2027.
‘Améfrica' es la última propuesta del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC). Una muestra que explora los vínculos entre artistas de África y América.
El nombre completo de la exposición es ‘Améfrica. Conexiones diaspóricas en la Colección Jorge M. Pérez’ y está comisariada por Helio Menezes. Va a permanecer en la sede del CAAC, en el Monasterio de La Cartuja de Sevilla, hasta el 10 de enero de 2027.
En ella se reúnen 128 obras de 99 artistas procedentes de la Colección Jorge M. Pérez, así como de El Espacio 23, su centro de arte contemporáneo en Miami.
La exposición toma como punto de partida el concepto de ‘amefricanidad’ formulado por la intelectual afrobrasileña Lélia Gonzalez, quien elaboró este concepto a partir de su exploración ‘sobre los fundamentos africanos en la formación estética y sociocultural de las Américas’, explica el comisario.
La recuperación de los trabajos de Gonzalez, como una de las voces críticas del pensamiento afrobrasileño, permite ofrecer, desde una cartografía relacional, política y estética, una lectura renovada de la impronta de ‘lo africano’ en la constitución misma de las Américas. ‘Al incorporar la ‘f’ de África, Léia Gonzalez propuso más que un neologismo’, destaca Menezes.
En total, se presentan 128 obras de pintura, escultura, fotografía, instalación y textiles, realizadas por artistas nacidos en más de treinta países de África, América, Australia y Europa.
La exposición es un reflejo de la dimensión global de la diáspora africana y su impacto en la cultura contemporánea americana. Entre los artistas se encuentran obras de figuras de relevancia internacional como Kara Walker, María Magdalena Campos-Pons, Wifredo Lam, Rubem Valentim, Igshaan Adams, Zanele Muholi, El Anatsui o Esther Mahlangu, la artista más longeva del proyecto con 91 años.
La muestra establece, asimismo, un diálogo entre pioneros como Rubem Valentim, Bertina Lopes y la propia Esther Mahlangu y artistas de generaciones posteriores como Nnena Okore, Ayan Farah o Kapwani Kiwanga, quienes comparten referencias similares en momentos históricos distintos.
